"Похождения повесы" Стравинского вернулись в "Мет"

Жажда денег, утраченная любовь, взлет и духовная гибель – в основе сюжета оперы Игоря Стравинского “Похождения повесы”, триумфально возвращенной на сцену Метрополитен-опера.

Америка считает Стравинского “своим”: русский композитор, рожденный под Петербургом, в канун Второй мирой Стравинский уехал на запад, окончательно осев в США. “Похождения повесы” были написаны там в 1951-м- по мотивам восьми гравюр английского графика Уильяма Хогарта, увиденных Стравинским в музее. К работе над либретто Стравинский, к тому времени давно мечтавшей об опера на английском языке, привлек британского поэта Уистена Одена.

Сюжет повествует о том, как главный герой, Том Рейкуэлл, следуя советами некоего Ника Шэдоу, отрекается от невесты и погружается в разврат. По ходу оперы становится понято: Ник -самый настоящий Дьявол.

Партию Ника спел канадский бас-баритон Джеральд Финли: “Главная задача Ника – получить душу Тома.
Том попадает во власть дьявол по той простой причине, что в его характере заложено стремление к удовольствиям, радостям жизни, причем желательно без приложения каких-либо усилий”.

Темпераментный тенор Том Эпплби спел партию тома: “Том – не дурачок, который легко повелся на фокусы дьявола…Стравинскому удалось создать очень сложный образ умного, просвещенного, воодушевленного молодого человека, которым явственно манипулируют”.

У Финли и Эпплби – большой опыт тесного партнерства с Метрополитен-опера. Эпплби, собственно, именно здесь встал на ноги как певец; у него за спиной – трехгодичная программа “Мет” для молодых исполнителей.

“Учеба в Метрополитен-опера – это огромная нагрузка и очень хорошая школа, – признает певец. – Если вам удастся выстоять до конца этого марафона (а до финиша доходят не все), вы почувствуете, что стали сильнее. Намного. Здесь либо утонешь, либо выплывешь”.

Для Джеральда Финли “Похождения повесы” – настоящий культурологический ребус: “В музыкальной ткани этого произведения столько отсылок, намеков… Здесь и Бах слышится, и Моцарт, и Гайдн, но это цитаты, не плагиат. Все это – результат удивительного, фильтрующего подхода Стравинского. В его музыке всегда – сюрприз, за которым – огромный культурный пласт. Стравинский сумел блистательно соединить классику и современный американский мюзикл”.

Эпплби убежден: его герой не может не вызывать жалость, так как сделанные им ошибки хоть раз делал каждый из нас: “Думаю, любой может спроецировать на себя поступки Тома: он любил, но мучил любимого человека. Вот почему его раскаяние в конце, на койке сумасшедшего дома, так задевает, волнует: все мы, наверное, хоть раз испытали вину перед близким человеком”.

Интервью с Полом Эпплби и Джеральдом Финли можно найти по этой ссылке.

‘‘Мет’‘ готовит оперных звезд завтрашнего дня