Долгожданное возвращение Кристофера Нолана радует киноманов: «Одиссея» получила признание критиков и кассовый успех. Euronews Culture публикует рейтинг всех 13 фильмов прославленного режиссёра.
От научно-фантастических триллеров и исторических драм до многослойных детективов и трёх невероятно успешных фильмов о Бэтмене — немногие режиссёры вызывают такую преданность, как Кристофер Нолан.
РЕКЛАМА
РЕКЛАМА
Вы знаете, о каких поклонниках речь. О «ноланитах», которые восторгаются каждым фильмом и отбивают повторяющуюся критику — за увлечение формой в ущерб содержанию, за эмоциональную холодность, за то, что режиссёру, возможно, стоило бы отказаться от постоянного вмешательства в хронологию ради объёмных женских персонажей, которые существуют не только в виде мёртвых жён.
Есть и те, кто признаёт эти слабости, но не может отрицать, что обладатель «Оскара» продолжает поражать эклектичной фильмографией с повторяющимися мотивами, поразительными визуальными находками и умением собирать вокруг себя первоклассных профессионалов и по ту, и по эту сторону камеры.
К какому бы лагерю вы ни принадлежали и что бы ни думали о его последнем, доминирующем в прокате хите лидере бокс-офиса, «Одиссея», Euronews Culture оглядывается назад и переосмысливает все фильмы режиссёра — от слабейшего к сильнейшему.
13) «Преследование» (1998)
ПреследованиеПреследование
Каждый режиссёр когда-то начинает, и для 28-летнего тогда Кристофера Нолана это была 70-минутная чёрно-белая драма об одержимом писателе. «Молодой человек» (Джереми Тэуболд) бродит по Лондону и следует за незнакомцами в поисках вдохновения, но заходит слишком далеко, когда нарушает собственное правило: никогда не преследовать одного и того же человека дважды. Этот интеллектуальный нео-нуар впечатляет своей хичкоковской эффективностью и уже содержит некоторые любимые темы Нолана — прежде всего навязчивые идеи и поиски идентичности. «Преследование» — неплохая точка входа в мир Нолана, и особенно интересно смотреть фильм, держа в уме его вторую работу, «Помни», чтобы оценить, насколько стремительно развивался режиссёр. За пределами этого контекста и любопытства к его микробюджетному дебюту (по слухам, картина обошлась в 6000 долларов) «Преследование» остаётся многообещающим, пусть и местами вязким, исследованием характера.
12) «Довод» (2020)
ДоводДовод
В амбициозности «Доводу» отказать нельзя. Это высококонцептуальная и технически впечатляющая шпионская история, которая доверяет зрителю разобраться в инверсии времени и палиндромных хитростях. Но именно этот фильм показал, что Нолан замахнулся на большее, чем смог удержать. Джон Дэвид Вашингтон играет секретного агента (с вызывающе-простецким прозвищем «Главный герой»), который пытается предотвратить войну между настоящим и будущим. На бумаге это захватывает, на экране — сбивает с толку. «Довод» всё больше раздражает, превращаясь в список самых назойливых нолановских слабостей: псевдоглубокомысленные идеи, утопленные в неуклюжем диалоге, недоработанные женские персонажи, гнетущий звуковой микс и ослепительный стиль вместо претенциозного содержания. Даже если последовать совету учёного из фильма — «не пытайтесь это понять, просто почувствуйте» — всё равно сталкиваешься с эмоционально холодной работой, которая убеждена, что гораздо умнее, чем есть на самом деле.
11) «Бессонница» (2002)
БессонницаБессонница
Третья картина Нолана, возможно, не самая запоминающаяся, но точно недооценённая. «Бессонница» — ремейк триллера Эрика Скьолдвьера 1997 года со Стелланом Скарсгардом в главной роли; в версии Нолана за расследование убийства, напоминающего судьбу Лоры Палмер, в отдалённом уголке Аляски берутся опытный детектив (Аль Пачино) и полицейская из маленького городка (Хилари Суонк). Место действия — глушь, утопающая в вечном дневном свете. Это захватывающая детективная драма, и то, чего ей не хватает в масштабности, она компенсирует перевёрнутыми жанровыми тропами, дерзко мрачной развязкой и блестящей работой Робина Уильямса, играющего вопреки своему привычному амплуа. Да, «Бессонница» ощущается как заказ студии (это был первый фильм Нолана для Warner Bros.), но среди психологических триллеров она определённо заслуживает вашего внимания.
10) «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды» (2012)
Тёмный рыцарь: Возрождение легендыТёмный рыцарь: Возрождение легенды
Жаль, что трилогия о Тёмном рыцаре у Кристофера Нолана завершилась скорее тихим выдохом, чем громким аккордом, — фильмом «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды». Том Харди великолепен в роли Бэйна, Энн Хэтэуэй впечатляет в образе Женщины-кошки, но по мере того как масштаб истории расширяется (для Нолана ориентиром служила «Повесть о двух городах» Чарльза Диккенса), по пути что-то теряется. Сценарий уже не так крепок, сюжетные дыры бросаются в глаза, а некоторые актёрские работы вызывают вопросы... Как именно та сцена стала окончательной версией гибели Миранды Тейт (Марийон Котийяр), мы, пожалуй, так и не узнаем. Ничто здесь не достигает высоты «Бэтмена: Начала» или «Тёмного рыцаря». Конечно, последний было почти невозможно превзойти (об этом ещё поговорим), но отрицать трудно: заключительная часть довольствуется просто удовлетворительным результатом.
9) «Дюнкерк» (2017)
ДюнкеркДюнкерк
С первого же кадра «Дюнкерк» заявляет о себе как о чём-то особенном. И не зря: это поразительно выверенный фильм о Второй мировой войне, который разделён на три плоскости — сушу, море и воздух. Все три части смонтированы вместе, но каждая живёт в своём ритме: неделя на суше, день в море, час в воздухе. Разделив рассказ об эвакуации из Дюнкерка на эти временные отрезки и объединив их общей темой выживания, Нолан создаёт технически безупречный опыт, где визуальный ряд выходит на первый план, а привычное повествование отступает. При всей своей технической виртуозности, при том что фильм буквально бросает зрителя в гущу событий, «Дюнкерк» страдает от эмоциональной дистанции: с множеством героев сложно по-настоящему сблизиться. А в финале некоторые кадры захватывают дух, но их сила снижена банальной сценой, когда командир Болтон (Кеннет Брана) произносит, что остаётся «ради французов». Хочется только застонать.
8) «Интерстеллар» (2014)
ИнтерстелларИнтерстеллар
«Интерстеллар» — попытка Кристофера Нолана снять «Космическую одиссею» для нового поколения, но с более выраженным эмоциональным ядром. История рассказывает о том, как астронавт (Мэттью Макконахи) оставляет своих детей (на деле всё внимание сконцентрировано на дочери Мёрф), чтобы спасти человечество, отправившись на поиски новой планеты взамен умирающей Земли. Нолан стремится доказать своим критикам, что способен отложить холодную клиничность и дать место чувствам. Большую часть хронометража серьёзная теоретическая астрофизика удачно сочетается с человеческой драмой, а некоторые эпизоды и вовсе заставляют отвиснуть челюсть. Планета-волна с её искажением времени — отдельная вершина. Проблема в том, что при всём своём величии — во многом благодаря операторской работе Хойте ван Хойтема — «Интерстеллар» грешит чрезмерно прямолинейными диалогами, а финальный акт ломает историю отца и дочери, когда действие переносится в некое пятимерное пространство-книжную полку, словно в фильмах М. Найта Шьямалана. Картина далека от идеала — и это ощущение только усиливают бесконечные «кино-бро», уверяющие, что если вы не восторгаетесь фильмом, то просто его не поняли. Но отрицать нельзя: столь амбициозная научная фантастика ещё никогда не выглядела настолько впечатляюще.
7) «Одиссея» (2026)
ОдиссеяОдиссея
Вы воскресили Бэтмена, провернули ограбление во сне («Начало»), отправились в космос и наконец получили несколько «Оскаров» за свою трёхчасовую биографию о создании атомной бомбы... Что делать дальше? Включить внутреннего Кубрика, не страшась ни масштаба, ни размаха, и экранизировать практически непригодное для переноса на экран древнейшее из известных литературных произведений. Мало того, вы снимаете всё целиком в формате IMAX — впервые в мире. Интерпретация гомеровского эпоса у Нолана — безусловно его самый амбициозный проект, и в этом монументальном техническом достижении есть чем восхищаться. Отдельно стоит отметить отход от традиционного гомеровского мира: режиссёр предпочитает историю, в которой сверхъестественные элементы отодвинуты на второй план, уступая место модернистскому прочтению психики Одиссея. Однако страсть Нолана к нелинейным структурам сюжета оборачивается его слабым местом. «Одиссея» часто страдает от неуклюжих монтажных решений и проблем с ритмом в первой половине, а опасным приключениям уделяется слишком мало времени, чтобы зритель по-настоящему ощутил риск и адреналин. Когда в финальном акте картина наконец собирается во что-то более сфокусированное, вы испытываете благоговейный восторг, но не слишком много эмоций, связанных с героями. И пусть это не безоговорочный шедевр, каким его уже успели назвать многие, отрицать нельзя одно: столь дерзкий замысел вряд ли смог бы воплотить кто-то другой.
6) «Оппенгеймер» (2023)
ОппенгеймерОппенгеймер
«Оппенгеймеру» стоит отдать должное: трёхчасовая биографическая драма о том, как учёные, генералы и чиновники бесконечно разговаривают друг с другом, стала в 2023 году самой неожиданной блокбастерной парой для «Барби». У фильма не было ни малейшего права быть настолько захватывающим, каким он оказался. Основой послужила документальная книга Кая Берда и Мартина Дж. Шервина «Американский Прометей: триумф и трагедия Дж. Роберта Оппенгеймера», а хронологически смещённая эпопея Нолана даёт зрителю исчерпывающий взгляд на взлёт и падение теоретика-физика, который возглавил Манхэттенский проект и подарил человечеству ядерное оружие. Это американская трагедия, выигравшая от усилий звездного актёрского ансамбля во главе с Киллианом Мёрфи и его безупречной работой. Темы вины звучат особенно сильно, темп по сравнению с «Одиссеей» более выверенный, а саундтрек Людвига Йоранссона остаётся его высшим достижением. И всё же одна крупная проблема никуда не делась: Нолан по-прежнему не умеет писать женские роли — что особенно заметно здесь, где присутствуют два сложных женских персонажа в исполнении блестящих Эмили Блант и Флоренс Пью.
5) «Бэтмен: Начало» (2005)
Бэтмен: НачалоБэтмен: Начало
После «Бэтмена и Робина» 1997 года франшиза о Бэтмене казалась окончательно похороненной, и именно Кристоферу Нолану удалось воскресить крылатого рыцаря для нового поколения зрителей. Начав с истоков истории Брюса Уэйна, задолго до того как он примерил маску, Нолан подошёл к супергеройскому сюжету примерно так же, как к «Одиссее»: меньше мифологии, больше истории сломанного человека. Его гиперреалистичный взгляд на Бэтмена развеял воспоминания о готическом подходе Тима Бёртона и китчевой эксцентричности Джоэла Шумахера, показав, что серьёзный, «взрослый» Тёмный рыцарь вполне возможен. Отдельная благодарность Кристиану Бейлу, который прекрасно понял задачу и сделал внутренний конфликт между Брюсом Уэйном и Бэтменом по-настоящему увлекательным. Это был захватывающий старт чего-то особенного — но до лучшей части мы ещё доберёмся.
4) «Начало» (2010)
НачалоНачало
Начиная с этого места в рейтинге, перед нами только триумфы. Но выбирать всё равно приходится, и «Начало», вышедшее в 2010 году, совсем чуть-чуть не дотягивает до пьедестала. В центре — Леонардо Ди Каприо в роли испытывающего горе вдовца, который специализируется на корпоративном шпионаже, похищая информацию из подсознания своих «клиентов». «Начало» — один из самых оригинальных блокбастеров XXI века. Успешно балансируя между интеллектуальностью и аттракционом, Нолан доказал, что звёздный голливудский экшен может одновременно опираться на традиции бондианы и быть дерзко «ломающим мозг». Кроме того, режиссёр отдал зрителю должное, доверив ему не потеряться в многоуровневой матрёшке снов. Помимо ныне часто пародируемого саундтрека Ханса Циммера с его оглушительными медными, «Начало» остаётся эталоном для фильмов, которые одновременно ослепляют и бросают вызов зрителю.
3) «Помни» (2000)
ПомниПомни
Именно вторым фильмом Нолана он заявил о себе как об уникальном таланте, за которым нужно следить. Его «второй альбом» оказался захватывающим, хитро закрученным нуаром о человеке (Гай Пирс), неспособном формировать краткосрочные воспоминания. Этого уже достаточно, чтобы его жизнь превратилась в кошмар, а ведь герой одновременно пытается раскрыть убийство собственной жены. Задолго до того как «Начало» подняло ставки с точки зрения масштаба, «Помни» показал, что Нолан умеет снимать напряжённое, умное кино, не разговаривая со зрителем свысока. С момента премьеры находятся заблудшие уголки интернета, где фильм обзывают «сплошным трюком». Это совершенно не так. Помимо хронологического движения в чёрно-белых эпизодах и обратной последовательности цветных сцен, Нолан находит время для исследования тем горя, вины и самообмана внутри расколотого сознания. Картина до сих пор остаётся новаторским детективным триллером и наглядно доказывает: в нелинейном повествовании режиссёр достигает высот, когда крепко держит сюжет в руках и не жертвует психологической глубиной ради формальных изысков.
2) «Тёмный рыцарь» (2008)
Тёмный рыцарьТёмный рыцарь
После «Бэтмена: Начала» Нолан изначально не планировал возвращаться в Готэм. К счастью, передумал: «Тёмный рыцарь» до сих пор считается одним из — если не самым — лучших фильмов по комиксам и супергеройских картин в истории. Продолжая деконструкцию мифа о Бэтмене, Нолан решил встряхнуть франшизу, введя в игру её любимого злодея — Джокера. Хотя поначалу фанаты сетовали, что Хит Леджер якобы не подходит на роль «клоуна-принца преступного мира», актёр выдал оскароносную, а после его трагической смерти — по-настоящему культовую работу. Помимо актёрских достижений и мощного драйва, «Тёмный рыцарь» — масштабный, насыщенный темами блокбастер, который до сих пор разделяет киноманов. Какой «средний» фильм лучше: «Империя наносит ответный удар» или «Тёмный рыцарь»?
1) «Престиж» (2006)
ПрестижПрестиж
Основанный на романе Кристофера Приста о противостоянии фокусников рубежа XIX–XX веков — харизматичного Роберта Энжера (Хью Джекман) и технически более искусного Альфреда Бордена (Кристиан Бейл) — «Престиж» при выходе не произвёл особенного фурора. В год своего двадцатилетия фильм занимает вершину нашего списка. Он выстроен из трёх дьявольски продуманных частей, отражающих (и заимствующих) этапы классического фокуса — «обещание», «поворот» и собственно «престиж». Здесь Нолан предельно дисциплинирован в обращении со временем и смещёнными точками зрения, а структура работает не как украшение, а как необходимый формальный приём. «Престиж» — это и самый аккуратно прописанный фильм Нолана с точки зрения развития персонажей: тема одержимости и жертвы здесь бьёт особенно больно. Кроме того, режиссёр делает картину заманчиво метатекстуальной — многоуровневым иллюзионным трюком не только о двух эгоцентричных героях, гонящихся за идеальным обманом, но и о самом кино как искусстве. Поклонники могут спорить, что именно «Одиссея» — самый впечатляющий подвиг Нолана, но, возможно, дело лишь в масштабе и, скажем шёпотом, эффекте недавнего просмотра. Стоит помнить, что именно «Престиж» продолжает оставлять зрителей с открытым ртом: его повороты поражают при первом просмотре, слои смысла нарастает при пересмотре, и спустя 20 лет картина всё так же впечатляет. «Вы на самом деле не хотите знать секрет. Вы хотите, чтобы вас обманули». Чистая правда. «Престиж» — не только лучший фильм о магии, но и высшее достижение Нолана на сегодняшний день.
«Одиссея» уже идёт в кино.