После блестящего альбома 2023 года «But Here We Are» Foo Fighters возвращаются с новым участником и простым, «базовым» звучанием. Какое место «Your Favorite Toy» займет в их дискографии?
За три десятилетия у Foo Fighters было немало взлетов и падений, но их прошлый альбом, «But Here We Are» 2023 года, стал одним из ярких пиков их позднего периода.
РЕКЛАМА
РЕКЛАМА
Это был первый релиз рокеров после внезапной смерти их многолетнего барабанщика Тейлора Хокинса и матери Дэйва Грола; оставшиеся участники группы выплеснули свое горе и боль в катарсический альбом, который до сих пор производит впечатление. Он точно развеял ярлык «заурядного дэд-рока для папочек», который недоброжелатели так охотно клеили на Foo Fighters.
Теперь, к двенадцатому альбому группы, Грол обещал пластинку, которая «будет ощущаться как новая» - свежую главу после пережитой утраты.
Первое, что бросается в уши при прослушивании «Your Favorite Toy», - то, что звучит он... ну, совсем не свежо. Энергии здесь хватает: мощные риффы и то, как Грол вновь обретает свой хрипловатый рык. Однако в альбоме слишком много узнаваемого, и на фоне предшественника это ощущается как разочарование.
Стремясь повторить то, чего группе удалось добиться на «Wasting Light» 2011 года (освежающем возвращении к простому, живому рок-звуку, записанному на пленку), «Your Favorite Toy» действительно берет своим шероховатым, подвижным звучанием. «Caught In The Echo» бьет высоким напряжением; «Of All People» замечательно отдает панком; а главный номер пластинки «Spit Shine» демонстрирует блестящую работу нового барабанщика Иллана Рубина (бывшего участника Nine Inch Nails), который здорово проявляет себя на протяжении всего альбома.
Темы исповеди и самобичевания здесь повсюду, что неудивительно: признание Грола в измене и увольнение сменщика Хокинса Джоша Фриза до выхода «Your Favorite Toy» не раз выводили группу в заголовки новостей. Проблема в том, что вместо того чтобы стать творческой виагрой, эти скандалы утопают в неуклюжей лирике, которая подрывает заявленный замысел. Строки вроде «Я плутаю в сложностях / Жду, когда пересекутся пути / Я хочу все вернуть / Здесь на самом деле никто не свободен», «Ты знаешь, должен бы быть мертв / Но почему-то жив» или «Разве когда-нибудь этого было достаточно? / На все, лишь бы стать тем, кем ты хочешь» звучат поверхностно, а не как честная попытка взглянуть своим демонам в лицо.
Справедливости ради, с учетом того, как долго существует группа и сколько бурь ей уже удалось пережить, требовать радикального обновления на таком позднем этапе сложно. «Your Favorite Toy» работает как 36-минутный укол адреналина: моментально заводит и легко оставляет позади такие пластинки, как «Concrete And Gold» 2017 года и «Medicine At Midnight» 2021-го. Но ощущение, что у этого релиза немного запаса прочности, не покидает, и фанатам, возможно, снова придется отбиваться от обвинений в том, что Foo Fighters стали скорее надежной, чем по-прежнему необходимой группой.
К слову (плавный переход, не благодарите), далее - обзор ключевых альбомов группы, чтобы новичкам не пришлось долго блуждать в потемках, а поклонникам напомнить, какими жемчужинами нам довелось наслаждаться за эти годы.
Вот лучшие альбомы Foo Fighters, которые должны быть в каждой коллекции, - в порядке рейтинга:
The Colour And The Shape (1997)
Если вам суждено иметь всего один альбом Foo Fighters, пусть это будет именно он. «The Colour And The Shape» - вторая работа группы, и в ней есть все: риффы («Monkey Wrench»), гимны («Everlong»), баллады («Walking After You»), навязчивые мелодии («See You»), страсть («Hey, Johnny Park»), громовые барабаны («Up In Arms») и идеальное завершение альбома («New Way Home»)... Это пластинка без проходных треков и один из определяющих рок-альбомов 90-х. Спустя почти 30 лет это по-прежнему их самый цельный и мощный релиз. И если ваши голосовые связки ни разу не грозились подать рапорт об увольнении после попытки проорать в «Monkey Wrench»: «Напоследок, пока не уйду / Я никогда не хотел большего, / Чем помещалось в моей голове / Я помню каждое слово, что ты сказала / И весь тот хлам, что почему-то шел в нагрузку / И все же есть одно, что меня утешает: / Я был в клетке, а теперь я свобооооден...» - вы еще не настоящий, «удостоверенный» фанат Foo.
There Is Nothing Left To Lose (1999)
По сравнению с «The Colour And The Shape» третий альбом группы звучал чуть более дружелюбно к радиоформату, из-за чего стал предметом споров среди ранних поклонников. Тем не менее он заслуженно занимает вторую ступень пьедестала: более попсовые треки («Learn To Fly», «Next Year») идеально уравновешиваются мощными боевиками, в частности адресованной Кортни Лав «Stacked Actors» и напористой «Breakout». Ну и, конечно, баллада «Aurora» - светлая, щемящая и безупречная песня, воплощающая искренность и совершенство «There Is Nothing Left To Lose». Так что да, это уже бодрый поп-рок и отход от звука, заданного альбомами «Foo Fighters» и «The Colour And The Shape». Но это сработало.
Wasting Light (2011)
Во второй половине карьеры Foo «Wasting Light» остается их сильнейшим альбомом. На момент выхода это было своего рода возвращение к истокам - более жесткий, роковый саунд с одними из самых тяжелых за десятилетие записей группы. От абразивных «Rope» и «White Limo» до гимноподобной «Arlandria» и созданного для стадионов хита «Walk» - этот перезапуск означал, что Дэйв Грол и его компания записываются в гараже фронтмена, используя для трекинга аналоговое оборудование. Результат? Злые риффы, цепкие припевы и пять номинаций на «Грэмми» - включая победу в категории «Альбом года».
Foo Fighters (1995)
Дебют так низко в списке? Да, это классика, но расставлять приоритеты все же пришлось. По сути, это был сольный проект: Дэйв Грол за шесть дней сыграл здесь каждую ноту сам, а «Foo Fighters» стал его способом пережить смерть фронтмена Nirvana Курта Кобейна в 1994 году. Это было мощное заявление о намерениях - катарсическое упражнение, в ходе которого один из лучших рок-барабанщиков современности превратился в полноценного фронтмена. Энергичные треки вроде «This Is A Call», «Big Me» и «I’ll Stick Around» показали, что жизнь после Nirvana есть, и до сих пор звучат не менее ударно.
But Here We Are (2023)
Как и в случае с первым альбомом Foo Fighters, «But Here We Are» родился из сердечной боли. После череды разочаровывающих релизов одиннадцатый LP группы вышел на волне внезапной смерти барабанщика Тейлора Хокинса, скончавшегося в марте 2022 года в возрасте 50 лет. Боль утраты усилилась, когда спустя несколько месяцев умерла мать Грола. «But Here We Are» - это звук Foo Fighters, которые смотрят смерти и горю прямо в лицо. Альбом не идеален, но это однозначно одна из самых важных и эмоционально заряженных работ группы, а заодно очень высокая планка для будущих релизов. «Your Favorite Toy» до нее не дотягивает, но хотя бы его обложка не такая монохромная.
Новый альбом Foo Fighters «Your Favorite Toy» уже вышел.