Новая книга и выставка в Париже исследуют связи между Аззедином Алайей и Кристианом Диором, двумя мастерами высокой моды, которые, по словам Карлы Соццани, соосновательницы фонда Azzedine Alaïa, перевернули представление о женской одежде.
Как создать выставку и книгу о взаимоотношениях двух кутюрье, которые никогда не встречались в реальной жизни? Именно этим вопросом я задалась, обращаясь к Карле Соццани, соосновательнице фонда Fondation Azzedine Alaïa.
Она познакомилась с тунисским кутюрье в 1980‑е годы, когда работала редактором моды и книг, и они быстро подружились. Соццани сыграла ключевую роль в продвижении его творчества, а их связь укрепляла общая любовь к моде и искусству.
Выслушав их историю, легко понять, как и почему появилась эта выставка. И экспозиция, и книга под названием _«Аззедин Алайя и Кристиан Диор. Два мастера высокой моды»_призваны выстроить диалог между двумя художниками, которых разделяют десятилетия.
«Аззедин помогал кутюрье, небольшим ателье в Тунисе и мечтал поехать в Париж, – рассказывает Соццани. – Одна клиентка была знакома с домом Christian Dior и нашла для Аззедина стажировку у Dior».
Отправиться прямо из Туниса на авеню Монтень в 1950‑е было, разумеется, колоссальным культурным шоком, но Алайя не был подавлен этим опытом. Напротив, он почувствовал себя как дома. «Ателье и вся атмосфера так поразили его, что он решил, что станет именно кутюрье, а не дизайнером, – говорит Соццани. – На самом деле всю жизнь Аззедин повторял: “Я не дизайнер, я кутюрье”. И это он считал своим главным достижением».
Разделённые десятилетиями, объединённые дизайном
Очевидно, что рука мастера оставила неизгладимый след на его ученике. Оба они не признавали правил ни в создании коллекций, ни в подходе к женской моде.
В 1947 году «нью-лук» Диора ознаменовал перелом в послевоенной моде, предложив более женственный, роскошный силуэт «песочные часы».
Спустя чуть больше тридцати лет, по словам Соццани, Алайя вписал уже свою страницу в историю.
«В 80‑е годы Аззедин сделал это очень ярко, заново очертив линию человеческого тела, создав обтягивающие, body conscious силуэты, которые при этом оставались удобными, – добавляет Соццани. – Общественная жизнь изменилась, изменилась и жизнь женщин: в 80‑е, когда Алайя стал знаменитым, женщины активно работали».
«Для него главное было сделать женщин красивыми, женственными и сильными, но при этом комфорт всегда оставался для него принципиально важным», – говорит Соццани.
«В этих платьях, стоящих рядом, есть что‑то поэтичное, даже если они разные – цвета, кружево, складки. Они словно разговаривают друг с другом. Кажется, что ты попадаешь в какое‑то пространство мечты, что вещи существуют сами по себе… И обращаются к тебе каким‑то особенным образом».
«Аззедин Алайя и Кристиан Диор. Два мастера высокой моды» уже вышло в издательстве Damiani Books.
Выставка в фонде Azzedine Alaïa в Париже будет открыта до 21 июня 2026 года.