Некоторые выставки уже называют одними из самых ожидаемых художественных событий года.
На 61-й Венецианской биеннале художники со всего мира преобразят не только павильоны в пространствах Джардини и Арсенале, но и всё остальное – от аристократических палаццо до городских каналов.
РЕКЛАМА
РЕКЛАМА
Эти параллельные выставки живые и разнообразные – и далеко не просто дополнение к основной программе. Некоторые из них уже называют одними из самых ожидаемых арт-событий года, а все вместе они помогают превращать Венецию целиком в холст для современного искусства.
При таком изобилии сопутствующих событий важно иметь продуманную стратегию. Вот наши главные рекомендации, что посмотреть за пределами Биеннале.
Из Индии в Венецию
Отправляйтесь в Палаццо Барбаро, патрицианскую резиденцию XV века в районе Сан-Марко, чтобы погрузиться в эзотерический мир индийского духовного искусства. Пичваи – это сложная, многовековая текстильная традиция, которую раньше можно было лишь мельком увидеть за храмовыми изображениями Шринаджи, младенческого воплощения Господа Кришны. Название ремесла происходит из санскрита и буквально означает «то, что висит сзади».
Созданные в XVII веке в Натхдваре (штат Раджастхан) эти крупноформатные расписные полотнища задумывались как акты преданности, насыщенные символическими деталями и повествовательными слоями. Пичваи изображают храмовые ритуалы, смену времён года и священные ландшафты с помощью сложных композиций.
Теперь, под опекой мецената культуры Пуджи Сингал, форма бережно возрождается для современной аудитории: её ателье, основанное десять лет назад, восстанавливает материалы, переобучает мастеров и аккуратно расширяет язык этого ремесла.
В Палаццо Барбаро покажут десять масштабных работ, которые переосмысляют этот 400-летний жанр: если раньше на пичваи изображали хавели (городские особняки вокруг внутреннего двора) Шринаджи и сам город Натхдвара, то здесь эти сюжеты переосмыслены через городское пространство Венеции.
Выставка Сингал продолжает многовековую роль Венеции как перекрёстка между Индией и Западом, выводя хрупкое, но живое текстильное наследие на международную сцену и поддерживая мастеров, которые несут его дальше.
CHIHULY: Venice 2026
Спустя тридцать лет после амбициозного проекта, в рамках которого его стеклянные скульптуры появились по всей системе каналов Венеции, американский художник Дейл Чихули возвращается в город.
Организованная школой стекла Pilchuck и парком Frederik Meijer Gardens & Sculpture Park, выставка CHIHULY: Venice 2026 представит три эффектные новые уличные «люстры», установленные вдоль Гранд-канала, а также интерпретационный и архивный центр в здании Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti.
Три монументальные уличные работы высотой от почти 5 до 9,5 метра в садах палаццо будут видны с моста Академии. Ищите башни с извитыми «щупальцами», похожие на гигантские водные растения мерцающего золотого и морского синего цветов. Загляните сюда ночью, чтобы увидеть их, светящиеся, словно биолюминесцентные организмы.
Of Woman Born
По заказу Kiran Nadar Museum of Art (KNMA) лауреат премии Киото Налини Малані превратила Magazzini del Sale на набережной Fondamenta Zattere в районе Дорсодуро в постоянно меняющуюся «камеру мысли» о женщинах, мифе и глобальных конфликтах.
Выставка вдохновлена греческим мифом об Оресте, убившем свою мать и её любовника, чтобы отомстить за убийство отца. Хотя за этот поступок его преследовали Эринии, богиня Афина спасла его от наказания.
Малані размышляет над этим мифом и его отголосками в сегодняшних войнах, где ответственность – редкость, а женщины по-прежнему несут на себе основной удар патриархального насилия. Она переводит древний сюжет в 67 анимаций, созданных из более чем 30 000 рисунков на iPad, проецируемых на стены.
Рисунки и двадцатиминутная звуковая партитура из женских голосов образуют многослойную, телесно ощутимую, постоянно меняющуюся среду, в которой зрители выстраивают собственные истории, считывая эти наложения.
Jenny Saville a Ca’ Pesaro
В Международной галерее современного искусства в Ка’ Пезаро проходит масштабная выставка, посвящённая британской художнице Дженни Сэвилл.
Это первая крупная выставка работ Сэвилл в Венеции: здесь представлены картины, прослеживающие её творческий путь с 1990-х годов до наших дней, включая множество ключевых произведений последних десятилетий.
Творчество Сэвилл глубоко укоренено в истории итальянской живописи и тесно связано с венецианской школой. В Ка’ Пезаро её монументальные полотна вступают в диалог с великими мастерами прошлого, выстраивая связь между современной живописью и художественным наследием города.
В заключительном зале выставки представлен ранее не демонстрировавшийся цикл работ, созданный художницей в знак дани Венеции.