От «Преследования» до «Одиссеи»: все фильмы Нолана от худшего к лучшему

От научно-фантастических триллеров и исторических драм до многослойных детективов и трёх невероятно успешных фильмов о Бэтмене, немногие режиссёры могут похвастаться такой преданной аудиторией, как Кристофер Нолан.

РЕКЛАМА

РЕКЛАМА

Вы знаете, о каких поклонниках речь. О ноланитах, которые восторгаются каждым фильмом и отмахиваются от постоянной критики за «стиль вместо содержания», эмоциональную холодность или за то, что режиссёру не помешало бы меньше коверкать хронологию ради сюжета и больше уделять внимания объёмным женским персонажам, существующим не только затем, чтобы быть мёртвыми жёнами.

А есть те, кто эти слабые места видит, но не может отрицать: обладатель «Оскара» продолжает поражать эклектичной фильмографией с повторяющимися мотивами, эффектными визуальными находками и умением собирать вокруг себя первоклассных профессионалов и перед камерой, и за ней.

К какому бы лагерю вы ни относились и что бы вы ни думали о его триумфе в мировом прокате, последней работе, The Odyssey, Euronews Culture оглядывается назад и переоценивает все фильмы режиссёра - от самых слабых до самых сильных.

13) Following (1998)

Каждый режиссёр с чего-то начинает, и для тогда 28-летнего Кристофера Нолана этим стартом стала 70-минутная чёрно-белая драма об одержимом писателе. «Молодой человек» (Джереми Тибоулд) бродит по Лондону, следя за незнакомцами в поисках вдохновения, и влезает в неприятности, когда нарушает своё единственное правило: никогда не следить за одним и тем же человеком дважды. Этот интеллектуальный нео-нуар поражает хичкоковской выверенностью и уже содержит некоторые из любимых тем Нолана, прежде всего одержимость и поиск идентичности. Following - неплохая точка входа в мир Нолана; особенно интересно смотреть фильм, помня о его второй работе (Memento), чтобы оценить, каких гигантских шагов режиссёр сделал вперёд. Если отбросить этот ракурс и тот факт, что дебют был малобюджетным курьёзом в его фильмографии (сообщалось, что картина обошлась в 6000 долларов), Following остаётся многообещающим, хотя и неторопливым, исследованием характера.

12) Tenet (2020)

Обвинить Tenet в отсутствии амбиций невозможно. Это шпионский триллер с дерзкой концепцией и впечатляющей технической стороной, который доверяет зрителю и предлагает самому разбираться в инверсии времени и палиндромных трюках. Но именно этот фильм показал, что аппетиты Нолана превзошли его реальные возможности. Джон Дэвид Вашингтон играет секретного агента (с вызывающим закатывание глаз прозвищем «Главный герой»), который пытается предотвратить войну между настоящим и будущим. На бумаге звучит захватывающе, а на экране нередко лишь сбивает с толку. Tenet начинает всё сильнее раздражать, когда превращается в перечень самых надоедливых нолановских привычек: псевдоглубокомысленные идеи, теряющиеся в неуклюжих диалогах, недописанные женские персонажи, удушающая звуковая смесь и ослепительный визуальный ряд, прикрывающий напускную значимость. Даже если последовать совету учёного из фильма («Не пытайтесь понять, почувствуйте»), перед вами всё равно останется эмоционально холодная картина, уверенная, что она гораздо умнее, чем есть на самом деле.

11) Insomnia (2002)

Третий фильм Нолана, возможно, не самый запоминающийся, но он явно недооценён. Insomnia представляет собой ремейк триллера Эрика Скьольдбьера 1997 года со Стелланом Скарсгардом в главной роли и рассказывает о ветеране-детективе (Аль Пачино), который объединяется с провинциальной следовательницей (Хилари Суэнк), чтобы раскрыть убийство, напоминающее дело Лоры Палмер, в глухом уголке Аляски. В глухом и при этом залитом постоянным солнцем. Это увлекательная детективная драма, и то, чего ей не хватает в размахе, она компенсирует перевёрнутыми жанровыми клише, смело мрачной развязкой и блестящей игрой Робина Уильямса против амплуа. Да, Insomnia действительно ощущается как задание от студии для Нолана (здесь он впервые работал по заказу Warner Bros.), но для психологического триллера фильм более чем заслуживает вашего внимания.

10) The Dark Knight Rises (2012)

Жаль, что трилогия Кристофера Нолана о Тёмном рыцаре закончилась довольно вяло, на The Dark Knight Rises. Да, Том Харди великолепен в роли Бэйна, а Энн Хэтуэй впечатляет в образе Женщины-кошки, но, расширяя масштаб истории (в качестве ориентира для Нолана служила «Повесть о двух городах» Чарльза Диккенса), создатели по пути что-то потеряли. Сценарий уже не настолько выверен, сюжетные дыры бросаются в глаза, а отдельная актёрская игра вызывает вопросы... Как именно тот самый дубль с гибелью Миранды Тейт (Марион Котийяр) оказался финальным, мы, вероятно, так и не узнаем. Ничто здесь не достигает высот Batman Begins или The Dark Knight. Справедливости ради, превзойти второй фильм было почти нереально (ещё вернёмся к этому), но отрицать очевидное сложно: заключительная часть довольствуется статусом «просто неплохо».

9) Dunkirk (2017)

С самого первого кадра Dunkirk заявляет о себе как о чём-то особенном. И это так: потрясающе сделанный фильм о Второй мировой войне, разделённый на три пласта действия - сушу, море и воздух. Все три линии смонтированы вперемешку, но сохраняют собственный темп: неделя на суше, день в море, час в воздухе. Разделив изображение эвакуации из Дюнкерка на эти временные отрезки и объединив их общей темой выживания, Нолан создаёт технически безупречный опыт, в котором визуальный ряд выходит на первый план, вытесняя традиционный повествовательный подход. При всей своей зрелищности и эффекте погружения Dunkirk держит зрителя на эмоциональной дистанции от многочисленных героев. А финал, при всей красоте некоторых кадров, теряет силу из-за шаблонной сцены, где коммандер Болтон (Кеннет Брана) заявляет, что остаётся «ради французов». Вздох.

8) Interstellar (2014)

Interstellar - это попытка Кристофера Нолана создать «Космическую одиссею» для нового поколения, но с более выраженным эмоциональным центром. Рассказывая историю астронавта (Мэттью Макконахи), который оставляет детей на Земле (хотя по фильму не скажешь: почти всё внимание уделено его дочери Мёрф) и отправляется спасать человечество, разыскивая новую планету взамен умирающей Земли, Нолан старается опровергнуть своих критиков. Он показывает, что способен отойти от холодной клиничности и работать с чувствами. Значительную часть хронометража серьёзная теоретическая астрофизика неплохо сочетается с человеческой драмой, а отдельные сцены буквально «выворачивают челюсть». Эпизод с «волновой планетой» и искажением времени особенно запоминается. Проблема в том, что Interstellar почти всегда поражает воображение, во многом благодаря операторской работе Хойте ван Хойтема, но диалоги слишком прямолинейны, а в финальном акте линия отца и дочери рассыпается, когда действие внезапно уходит в шьямалановщину с пятимерным книжным шкафом. Фильм далёк от идеала, а многочисленные кино-бро только усугубили восприятие, настаивая, что если вы не восторгаетесь картиной, значит, просто её не поняли. Но отрицать нельзя: столь масштабная научная фантастика ещё никогда не выглядела настолько впечатляюще.

7) The Odyssey (2026)

Вы уже воскресили Бэтмена, провернули ограбление во сне (Inception), слетали в космос и наконец собрали несколько «Оскаров» за свой трёхчасовой байопик о рождении атомной бомбы... Что делать дальше? Принять в себе внутреннего Кубрика, не бояться ни масштаба, ни размаха и экранизировать практически неэкранизируемое, древнейшее из известных литературных произведений. И, как будто этого мало, снять всё целиком на IMAX, впервые в мире. Версия Нолана по мотивам гомеровского эпоса безусловно становится его самым амбициозным проектом, и в этом монументальном техническом достижении есть чем восхищаться. Отдельно стоит отметить отказ от привычного гомеровского мира: режиссёр отодвигает на задний план сверхъестественные элементы, чтобы рассказать современническую историю о психике Одиссея. Однако страсть автора к нелинейным структурам сюжета играет против него. The Odyssey часто спотыкается о неуклюжий монтаж и проблемы с ритмом в первой половине, а на опасных приключениях герой задерживается слишком ненадолго, чтобы зритель по-настоящему прочувствовал риск. Когда в финальном акте фильм наконец собирается во что-то более цельное, вы испытываете благоговейный восторг, но не слишком много эмоций, связанных с персонажами. Пусть это и не безоговорочный шедевр, каким его уже успели объявить, спорить с одним трудно: никто другой вряд ли смог бы замахнуться на подобное.

6) Oppenheimer (2023)

Нужно отдать должное Oppenheimer: трёхчасовой биографический фильм о том, как учёные, генералы и чиновники разговаривают друг с другом, превратился в самое неожиданное блокбастерное дуо 2023 года в паре с Barbie. У него не было никаких шансов быть настолько захватывающим, каким он получился. Основанный на документальной книге Кая Бёрда и Мартина Дж. Шервина «Американский Прометей: триумф и трагедия Дж. Роберта Оппенгеймера», эпос Нолана с ломаной хронологией даёт зрителю исчерпывающе подробный взгляд на взлёт и падение теоретика-физика, руководившего Манхэттенским проектом и подарившего человечеству ядерное оружие. Это американская трагедия, которая выигрывает от участия звёздного ансамбля во главе с Киллианом Мёрфи и его безупречной игрой. Тема вины звучит очень мощно; темп по сравнению с The Odyssey кажется более выверенным, а музыка Людвига Йоранссона остаётся пока его главным достижением. Однако одна серьёзная проблема никуда не делась: Нолан по-прежнему не умеет писать женские роли, что особенно бросается в глаза здесь, где в центре истории две сложные героини в исполнении невероятно одарённых Эмили Блант и Флоренс Пью.

5) Batman Begins (2005)

Франшиза о Бэтмене после Batman & Robin 1997 года считалась мёртвой и похороненной, и потребовался Кристофер Нолан, чтобы воскресить Тёмного рыцаря для нового поколения зрителей. Начав с истоков истории Брюса Уэйна, ещё до того как он надел маску, Нолан подошёл к супергеройскому сюжету так же, как и к The Odyssey: вместо мифа - история травмированного человека, движимая персонажами. Его гиперреалистичная версия Бэтмена развеяла воспоминания о готике Тима Бёртона и китчевой буффонаде Джоэла Шумахера, переизобрела франшизу и доказала, что взрослый, серьёзный Dark Knight возможен. Отдельные аплодисменты Кристиану Бейлу, который безошибочно понял задачу и сделал параллели и конфликты между Брюсом Уэйном и его альтер эго по-настоящему увлекательными. Это было захватывающее начало чего-то особенного, но об этом чуть позже.

4) Inception (2010)

Начиная с этого места в рейтинге, нас ждут одни триумфы. Но раз уж приходится расставлять фильмы по местам, именно Inception 2010 года чуть-чуть не дотягивает до пьедестала. История за Леонардо ДиКаприо в роли овдовевшего вора, специализирующегося на корпоративном шпионаже посредством кражи информации из подсознания жертв, делает Inception одним из самых оригинальных блокбастеров XXI века. Умело лавируя между интеллектуальностью и чистым адреналином, Нолан доказал, что голливудский аттракцион с актёрами первого эшелона может одновременно быть в долгу у Бондианы и смело «взрывать мозг». Кроме того, режиссёр отнёсся к зрителю с уважением, доверив ему не потеряться в матрёшке снов. Если отбросить уже не раз спародированную музыку Ханса Циммера с её гудящими хорнами, Inception до сих пор остаётся той планкой, на которую равняются фильмы, стремящиеся и ослеплять, и бросать вызов.

3) Memento (2000)

Второй фильм Нолана сделал его фигурой, за которой обязательно нужно следить. Эта ранняя работа представляет собой захватывающий, лихо закрученный нуар о человеке (Гай Пирс), который не способен формировать краткосрочные воспоминания. Мало того что с этим почти невозможно жить, так наш герой ещё и пытается расследовать убийство собственной жены. Задолго до того, как Inception расширил масштаб авторских амбиций, Memento доказал: Нолан умеет снимать напряжённое и интеллектуально требовательное кино, не считая зрителя глупее себя. С момента выхода нашлись шумные уголки интернета, поспешившие объявить Memento «трюкацким» фильмом. На самом деле всё наоборот. За хронологической поступательностью чёрно-белых сцен и обратным движением цветных эпизодов Нолан успевает глубоко исследовать темы горя, вины и самообмана в расколотом сознании. Его фильм до сих пор остаётся новаторским детективным триллером и доказывает, что в нелинейном повествовании режиссёр особенно силён, когда строго контролирует сюжет и не жертвует психологической глубиной ради формальных игр.

2) The Dark Knight (2008)

После Batman Begins Нолан изначально не собирался возвращаться в Готэм. И хорошо, что передумал: The Dark Knight до сих пор считается одним из лучших, если не лучшим, фильмов по комиксам и супергеройских картин в истории. Продолжая разбирать миф о Бэтмене на составные части, режиссёр решил встряхнуть вселенную и вывести на сцену самого любимого злодея франшизы - Джокера. Несмотря на первоначальное ворчание фанатов о том, что Хита Леджера якобы неправильно выбрали на роль Принца-шута преступного мира, актёр выдал игру, отмеченную «Оскаром» и ставшую по-настоящему культовой после его ранней смерти. Помимо актёрских работ и аттракционов The Dark Knight остаётся масштабным, насыщенным идеями блокбастером, о котором киноманы спорят до сих пор. Какой идеальный фильм-середина всё же лучше - The Empire Strikes Back или The Dark Knight?

1) The Prestige (2006)

Основанный на романе Кристофера Приста о противостоянии двух фокусников рубежа веков - харизматичного Роберта Энджира (Хью Джекман) и технически виртуозного Альфреда Бордена (Кристиан Бейл), - The Prestige при выходе прошёл почти незамеченным. Теперь, когда фильму исполняется 20 лет, он по праву занимает первое место. Картина выстроена в три дьявольски точно срежиссированные части, отражающие (и заимствующие) этапы фокусного трюка (The Pledge / The Turn / The Prestige); в ней Нолан максимально собран и строг в обращении со смещениями времени и точек зрения. Структура напрямую подыгрывает истории, превращая формальный приём в необходимый. The Prestige - это и Нолан на пике внимательности к персонажам: его размышления об одержимости и жертве попадают в самую точку. Кроме того, режиссёр делает фильм притягательно метатекстуальным, многослойным «отвлекающим манёвром», который рассказывает не только о двух эгоцентричных соперниках в погоне за идеальным иллюзионом, но и о самом кино как искусстве. Поклонники могут утверждать, что именно The Odyssey - самое впечатляющее достижение Нолана, но дело, возможно, лишь в масштабе и, шёпотом, эффекте новизны. Стоит присмотреться к The Prestige как к картине, которая до сих пор оставляет зрителей с открытым ртом. Повороты сюжета ошеломляют при первом просмотре, с каждым новым сеансом открываются новые уровни, и даже через 20 лет фильм по-прежнему поражает. «На самом деле вы не хотите знать секрет, вы хотите, чтобы вас обманули». Чистая правда. The Prestige остаётся не только лучшим фильмом о фокусах, но и высшим достижением Нолана на сегодняшний день.

The Odyssey уже идёт в кинотеатрах.