Casa Batlló раскрывает скрытые детали Гауди, Миро и Гомиса с помощью цифровых технологий

Если попросить большинство людей назвать величайших деятелей культуры Каталонии, среди первых имён, скорее всего, прозвучат Антони Гауди и Жоан Миро. Гораздо меньше людей вспомнят Жоакима Гомиса. Между тем без его камеры наше представление об архитектуре Гауди могло бы сложиться совсем иначе.

РЕКЛАМА

РЕКЛАМА

В те годы, когда работы этого радикального архитектора часть барселонского художественного истеблишмента по-прежнему отбрасывала как странность, а не как проявление гения, Гомис уже осознавал их значение.

Фотограф, модернист и близкий друг Миро, он запечатлел необыкновенные формы, фактуры и детали зданий Гауди. Тем самым он не просто сохранил эти постройки, но и повлиял на то, как последующие поколения будут видеть, интерпретировать и ценить творческое видение Гауди.

Именно эта недооценённая связь между архитектором, художником и фотографом лежит в основе экспозиции Gaudí–Miró–Gomis: Deconstructed — переосмысленной версии ранней выставки Фонда Жоана Миро, посвящённой взаимосвязям между архитектурой Гауди, искусством Миро и фотографиями Жоакима Гомиса.

Логично, что обновлённая экспозиция разместилась на недавно отреставрированном третьем этаже дома Батльо Гауди: новое издание расширяет диалог между этими тремя творцами за счёт иммерсивных цифровых инсталляций, искусственного интеллекта и 3D‑технологий, разработанных совместно с Фондом Жоана Миро и креативной студией Tomorrow Bureau.

С помощью искусственного интеллекта, высокоточной фотограмметрии и 3D‑сканирования новые работы раскрывают детали, невидимые невооружённым глазом. В одной части выставки представлены следы инструмента и следы времени на скульптурах Миро, впервые оцифрованных таким образом, в другой — переосмысленный архив Гомиса, преобразованный с помощью генеративных технологий.

Euronews Culture побеседовал с куратором выставки и художественной руководительницей Casa Batlló Contemporary Жоаной Сегуро о заново открываемом наследии Гомиса, о том, как технологии меняют наше восприятие искусства, и почему радикальные идеи Гауди и Миро продолжают вдохновлять художников сегодня.

Euronews Culture: Расскажите, как возникла эта выставка. Откуда появилась идея объединить Гауди, Миро и Гомиса?

Жоана Сегуро: Всё началось с разговора. Мы только начинали планировать первый выставочный год здесь, на втором этаже дома Батльо, и пришли в Фонд Жоана Миро поговорить с ними. Мы просто пытались понять, что мы могли бы сделать вместе, как дом Батльо повлиял на творчество Миро.

И там нам сказали: «У нас уже была выставка именно об этом». Оригинальная экспозиция называлась Miró, Gomis, Gaudí и была в значительной степени посвящена фотографиям Гомиса, документирующим работу Миро, а также диалогу с архитектурой Гауди. Я страшно обрадовалась, потому что в ней очень ясно просматривалась прямая связь между работами Гауди, особенно этим зданием, и произведениями Миро.

Мне кажется, важно понимать: когда Миро постепенно отдалялся от живописи и начал работать с трёхмерными формами, он обратился именно к наследию Гауди, к его органическим, навеянным природой линиям и объёмам, чтобы создавать свои скульптуры и бронзу. Он также создал серию офортов под названием Gaudí.

Но самое удивительное для меня было то, что я почти ничего не знала о Жоакиме Гомисе. Затем я стала изучать его фотографии и поняла, какое огромное значение имела его работа по документированию дома Батльо и вообще произведений Гауди по всей Барселоне.

Важная часть этой выставки — диалог между оригинальными произведениями и новыми цифровыми инсталляциями. Расскажите, как создавались эти цифровые работы и что они добавляют к впечатлению посетителей?

Думаю, самое радикальное отличие нашей экспозиции от первоначальной в том, что мы пригласили Tomorrow Bureau не только для создания цифровых работ, но и для разработки сценографии и звукового оформления, которые проходят через всю выставку. Нам хотелось создать среду, в которой можно по-новому прочувствовать и исследовать эту взаимосвязь.

У нас представлены офорты Миро, его бронзовые скульптуры, а параллельно — выполненные с них высокоточные сканы, которые затем деконструируются: мы рассматриваем эти объекты почти как археологи, используя новейшие технологические методы, чтобы увидеть их иначе.

То же происходит и с фотографиями. Мы берём эти снимки и архив, сформированный главным образом в 1940‑е годы, и создаём живую базу данных, используя искусственный интеллект. На её основе рождается цифровое произведение, которое благодаря технологиям 2026 года продвигает накопленное знание ещё на шаг вперёд.

Tomorrow Bureau деконструируют, создают цифровые артефакты и работают без ограничений, которые вполне обоснованно накладывает консервация, или, скажем, сила тяжести, ведь это довольно тяжёлые объекты.

С цифровыми артефактами появляются практически безграничные возможности: их можно вращать, приближать и рассматривать мельчайшие детали. Цифровое и материальное здесь существуют в балансе. И мне кажется, надеюсь, что именно это нам удаётся показать в этой выставке.

Мы также создали своего рода карусель из работ Гомиса: в ней представлен весь его архив, который нам удалось оцифровать. В оригинальной выставке он в таком объёме был недоступен, а цифровой формат даёт нам намного больше возможностей и гибкости.

Гауди и Миро прославились тем, что постоянно расширяли границы и экспериментировали с новыми идеями. Как вам кажется, если бы они жили сегодня, приняли бы они такие технологии, как искусственный интеллект и цифровое искусство, как часть того же творческого процесса?

Мы этого никогда не узнаем, но, по-моему, ещё интереснее наблюдать, как сегодняшние художники воспринимают видение Гауди.

Гауди остаётся актуален, и Миро остаётся актуален. Их любопытство, готовность экспериментировать, радикальное, визионерское мышление — всё это по-прежнему вдохновляет современных художников, а приёмы, которыми пользовались Гомис и Миро, до сих пор не потеряли своей значимости. Их художественное видение, как и видение Гауди, сегодня, пожалуй, даже важнее, чем было тогда.

Кто-то однажды назвал Гомиса «создателем Photoshop». Многие его фотографические приёмы напоминают коллажи, это своего рода цифровые манипуляции задолго до появления самой «цифры». То есть мы говорим о людях, которые уже в своей повседневной работе были экспериментаторами и радикалами. И именно этот дух должен продолжаться.

Мне хочется верить, что они приняли бы новые возможности и технологии, но не забывая об объектах, ремесле, мастерстве и о том, что эти инструменты дают: возможности тиражировать произведения, как это сделали мы, в большем масштабе и для более широкой аудитории.

Для посетителей, мало знакомых с современным искусством, работы Миро на первый взгляд могут казаться очень простыми, даже немного детскими. Насколько эта кажущаяся простота на самом деле является результатом кропотливых поисков и экспериментов?

По-моему, в простоте есть особая красота, и во всех трёх художниках присутствует детское воодушевление. Это радость творчества, исследование.

Я могла бы пройти с вами по всему этому дому и показывать эти удивительные игривые детали — от дверных ручек в форме грибов до других элементов. Миро, Гауди и Гомис были одержимы природой. Они искали предельно простые решения, которые могут выглядеть наивно, но на деле оказываются невероятно элегантными, изящными, функциональными и игривыми.

И об этом нельзя забывать.

И наконец, чего вы ждёте от посетителей, когда они покидают выставку? Какую мысль или связь вам хотелось бы, чтобы они унесли с собой после знакомства с работами этих трёх художников?

Мне бы хотелось, чтобы люди открыли для себя творчество Гомиса и поняли, насколько оно важно для международного признания Гауди.

А ещё — чтобы они почувствовали нить, связывающую всех этих творцов, их любопытство к жизни и природе, любовь к естественному миру и, в особенности, любовь к Каталонии.

У выставки есть разные уровни и элементы. Если вы хотите глубже уйти в их биографии, для этого есть отдельный раздел. Если хотите подробнее изучить работы Гомиса — тоже можете это сделать.

Можно просто прожить этот опыт и почувствовать связь между всеми тремя.

Gaudí–Miró–Gomis: Deconstructed проходит в доме Батльо в Барселоне до января 2027 года.