От узкосегментированного рынка к поистине общемировому размаху: такой путь проделала индустрия видеоигр за 20 с небольшим лет. Креативность, высокий конкурентный накал и огромные бюджеты – вот что отличает отрасль сегодня.
Студенты этой академии кросс-медиа в Копенгагене надеются вступить в профессию в удачный момент.
Амелия изучает анимационное кино. По ее мнению, потенциал мультипликации в видеоиграх далеко не исчерпан: “Разница, на мой взгляд, в том, что индустрия видеоигр относительно молода по сравнению с киноиндустрией. А значит, у нас – огромный простор для развития, для внедрения новых практик. Меня очень интересует стык анимации и собственно игр, такие смешанные продукты, фильмы-игры”.
Программа Академии готовит многопрофильных специалистов. Знание анимации, к примеру, нужно и будущим мультипликаторам, и продюсерам игр. Мультимедийный подход – будущее отрасли, убежден Гуннар Вилль, основатель академии: “Когда мы предложили студентам заняться видеоиграми, примерно половина слушателей – особенно те, кто изучает режиссуру – отказались. Они сказали: мы будем делать фильмы, к чему нам каике-то игры. Они слишком агрессивны, нам это неинтересно, какие-то стрелялки. Однако со временем почти все изменили точку зрения. Ребята поняли преимущества создания новых продуктов, которые просто и наглядно говорят с широкой публикой. И это совсем не примитивно”.
Зоэ приехала в Копенгаген из Шотландии. И влюбилась в игры: “С играми так: если у вас есть хороший продюсер, то все идет гладко. Потому что очень часто при производстве игр превышается бюджет, меняется сценарий, нарушаются какие-то другие изначальные условия. А всего-то нужен человек, который держал бы под контролем все этапы производства игры – и креатив, и деньги. В прошлом производство игр контролировали бизнесмены. Они хорошо считали, но ничего не понимали в содержании. Нам нужны специалисты именно в этой отрасли, специализированные на играх продюсеры. Сегодня игры становится все сложнее, все многокомпонентное”.
Кросс-медиа означает отход от прежней последовательности: вы сняла придумываете сценарий фильма, затем на его основе создаете игру, а затем пишите книгу . Сегодняшних студентов учат мыслить глобально – ваша первоначальная идея должна легко реализовываться в разных жанрах или на их стыке.
“Сегодня происходит так, – комментирует Гуннар. – Кто-то придумывает фильм, а потом выясняется, что неплохо бы и игру выпустить. Начинается работа над игрой и туту становится понятно, что некоторые элементы фильма в игру не ложатся, к примеру, любовная линия. Так вот, в идеале такие варианты следует продумывать сразу, еще на стадии шлифовки идеи. Надо начинать с глобального видения, а потом уже заниматься детализацией”.
Программа обучения в академии, спонсируемой Евросоюзом, рассчитана на шесть месяцев. Проект был запущен два года назад. В Копенгаген приезжают будущие продюсеры, режиссеры и компьютерные дизайнеры со всего мира. Тамасу – 21 год, он из Венгрии. Ему нравится и анимационное кино, и игры. Последнее – чуть больше: “Мне кажется, производство игр – это максимально свободный для самовыражения и творчества сектор. Здесь у вас развязаны руки для воплощения любых идей”.
Амелия согласна: “До сих пор в этом секторе не было хороших режиссеров. Так что у нас есть отличный шанс занять эту нишу и улучшить качество игр, привнося в них хорошие сценарии и интересные идеи”.