Биеннале современного искусства в Марракеше

РЕКЛАМА

Девиз нынешнего мероприятия – “Ничто не ново под луной”. Так метафорически можно перевести выражение “ “Not New Now” / “Quoi de neuf là”. Представлены работы тех, кто по преимуществу живет в странах Северной Африки и на Ближнем Востоке. Главный куратор биеннале в Марракеше Риим Фадда полагает, что колорит почвы – в широком смысле слова – сегодня становится важным фактором для художников.

Несколько экспозиций разместились во дворце Эль Бади, одной из главных достопримечательностей Марракеша, он был построен в конце 16-го века.
Внимание посетителей привлекло сделанное Рашидом Корейши, по словам художника, это мемориал его уже ушедшим в мир иной родителям.

“Тут можно вспомнить знаменитое – “Порвалась дней связующая нить. Как мне обрывки их соединить!”. Я знаю, что я продолжусь в своих детях и внуках, но уход родителей – это тоже звено, и оно для меня существует сегодня лишь внутри меня самого. Но я не могу забыть того, что именно благодаря их любви и заботе я смог стать художником. И то, что я сделал для этой биеннале – моя очень скромная попытка их отблагодарить за всю любовь и добро, которые меня сопровождали с рождения”.

Еще один автор – Эрик Ван Хов. Он родился в Алжире, воспитывался в Камеруне, сегодня живёт на два дома, деля своё время между Брюсселем и Токио. Его инсталляцию можно было бы назвать “Мягкий бульдозер”. А он – и вправду мягкий: сделанный из обрывков кожи, гипса, дерева.

“Двигатель “Caterpillar” меня в какой-то момент начал интересовать потому, что сегодня он служит вполне гражданским, мирным целям – для строительства, возведения, созидания. Но когда-то именно эта модель D9T устанавливалась на бульдозерах, которые использовались в военных конфликтах, начиная с войны во Вьетнаме. А потом – и в Ираке. И позднее – на Западном берегу реки Иордан и в секторе Газа”.

Для Сары Уахадду источником вдохновения послужили украшения в берберском стиле, которые создавал вплоть до своей смерти художник, кинематографист и писатель Ахмед Буанани. Не для продажи и выставок, а для себя и для души.

“Я нашла его рисунки и наброски, он называл линию украшений Amazire. Я попыталась воспользоваться его техникой, частично – и идеями, чтобы создать свои собственные произведения. Кроме того, важно иметь в виду и то обстоятельство, что Ахмед Буанани во многом основывал свои произведения на народных сказках и на арабском фольклоре”.

Работы трёх известных мастеров – Фарида Балкахиа, Мохаммеда Мелехи и Мохаммеда Шабаа показываются вместе. По мнению кураторов, это придаёт произведениям каждого иной, более впечатляющий контекст и добавляет объем в восприятие зрителями того, что было сделано этими художниками за длительный, почти полувековой период – начиная с 60-ых годов.

Резюмирует Ито Баррада: “Сегодня пришло новое поколение художников, умеющих трактовать и переиначивать то, что было сделано до них. Я, кстати, начала использовать шитье и плетение только, когда уехала из Марокко. Важно и то, что декоративно-прикладное искусство порой было импульсом, точкой отсчёта, с которой начинались протесты, борьба за гражданские права, движение феминисток или ЛГБТ”.

В рамках биеннале организована посмертная выставка Лейлы Алауи, известной фотожурналистки, погибшей в недавней террористической атаке в Уагадугу.

Форум современного искусства открыт в Марракеше до середины мая.