Красный день наступил в календаре любителей классической музыки:Венский филармонический оркестр дает концерт в садах Шенбрунна. Барочный фасад резиденции австрийских императоров занесен в список мирового наследия ЮНЕСКО за свою уникальную красоту. Под стать ему – и волшебная музыка, которая зазвучала здесь с наступлением темноты.
Маэстро Кристоф Эшенбах дирижирует здесь впервые:
“Этот концерт совершенно особенный, – говорит он. – По-первых, посмотрите, сколько здесь сегодня людей, все пришли нас послушать. Во-вторых, такой атмосферы, как здесь, во всем мире не найти. Дворец Шенбрунн, его великолепный парк и этот – думаю, не будет преувеличением сказать – лучший в мире оркестр!”
Программа концерта на этот раз посвящена Рихарду Штраусу – в этом году его 150 -летие отмечают во всем мире. Современники называли этого композитора “Рихардом Вторым” – преемником Рихарда Вагнера на престоле немецкой музыки.
Вальтер Ауэр, флейтист:
“Я думаю, что у Рихарда Штрауса сложились особые, очень тесные отношения с Венским филармоническим оркестром. Такого сейчас больше не увидишь. Штраус дирижировал выступлениями оркестра более 100 раз”.
В программе нынешнего концерта – симфоническая поэма “Веселые проделки Тиля Уленшпигеля”, одно из самых популярных произведений Рихарда Штрауса. Образ Уленшпигеля – бродяги, плута и балагура из средневекового немецкого и фламандского фольклора – был очень близок композитору.
Кристоф Эшенбах, дирижер:
“Этот музыкальный рассказ о выходках и проделках Тиля Уленшпигеля – бесспорный шедевр. Это шедевр и с точки зрения оркестровки, и с точки зрения сценария, и все это искрится юмором”.
Обилие анекдотов об Уленшпигеле сделало этот персонаж собирательным, подобно Ходже Насреддину.
Вальтер Ауэр, флейтист:
“По правде говоря, сыграть это довольно сложно. Но именно это мне и нравится в творчестве Штрауса. Это каждый раз новый вызов”.
Кристоф Виммер, контрабасист оркестра:
“Я особенно люблю это произведение, посвященное Тилю Уленшпигелю. Оно очень показательно : ведь и сам Штраус был очень противоречивой фигурой своего времени. Он отказался от традиционных способов и писал музыку по-своему. Он пошел по пути театрализации симфонического жанра, продолжил путь своих кумиров: Берлиоза и Листа”.
Гектор Берлиоз был известен своими инновационными оркестровками, он преобразовал искусство оркестрового письма, первым использовал необычные тембры и их сочетания, ввел новые штрихи у струнных.
Штраус изучил наследие Берлиоза и дополнил его.
Кристоф Эшенбах, дирижер:
“Оба они были мастерами инструментовок. Берлиоз стал первым композитором, который обобщил свой опыт, написал “Большой трактат о современной инструментовке и оркестровке”. Эта искра передалась потом и Штраусу”.
В ходе репортажа вы слышали отрывки из следующих произведений:
Рихард Штраус : “Весёлые проделки Тиля Уленшпигеля”, op. 28
Гектор Берлиоз: “Римский карнавал”, op. 9
Гектор Берлиоз: Увертюра к опере “Бенвенутто Челлини”, op. 23